Περιεχόμενο
- 10.) Σειρά Portal
- 9.) Minecraft
- 8.) Star Wars: Ιππότες της Παλαιάς Δημοκρατίας
- 7.) Μεταλλικό γρανάζι στερεό (PS1)
- 6.) Final Fantasy VII
- 5.) σειρά BioShock
- 4.) Η σειρά Witcher
- 3.) Το νεκρό περπάτημα (Telltale Series)
- 2.) Ο τελευταίος από εμάς
- 1.) Σειρά ημίσειας ζωής
Όλοι δεν παίζουν παιχνίδια για ιστορία. Και ως αποτέλεσμα, η λαδολογία εναντίον της αφηγηματικής είναι μια από τις πιο καυτές συζητήσεις στο παιχνίδι. Και για να είμαστε δίκαιοι, πολλά παιχνίδια λένε κάποιες αρκετά μπερδεμένες και / ή κληροδοτημένες ιστορίες και δυστυχώς πολλοί προσπαθούν πραγματικά. Ωστόσο, έχουν υπάρξει κάποιες θεμιτές ιστορίες που προέρχονται από το διαδραστικό μέσο ψυχαγωγίας και με πολλούς τρόπους ο αντίκτυπός τους θεωρείται καλύτερα ως βιντεοπαιχνίδι.
Αυτά τα παιχνίδια επιλέχθηκαν με βάση όχι μόνο την ποιότητα της αφήγησης, αλλά πόσο καλά η ιστορία χρησιμοποιεί τους μηχανικούς του διαδραστικού μέσου. Νομίζω ότι αυτό είναι αυτονόητο γίνονται μαζικές ιστορίες που καταστρέφουν τους spoilers. Εδώ είναι τα Top 10 ιστορίες στα βιντεοπαιχνίδια.
Επόμενο10.) Σειρά Portal
Portal's η αφήγηση ξεκινά αρκετά απλά. Αφυπνίζετε μέσα στο δωμάτιό σας στα εργαστήρια Aperture Science και είστε εκπαιδευμένοι να ξεκινήσετε τον έλεγχο με τη μαλακή, ρομποτική φωνή του GLaDOS. Όπως ο χαρακτήρας που κατοικούμε, ακολουθούμε τις οδηγίες χωρίς αμφιβολία. Ο παίκτης δεν έχει καμία ιδέα για το τι συμβαίνει έξω από τον απροσδιόριστο κωμικό τόνο, το καθήκον που έχει βρεθεί μπροστά μας και ότι υπάρχει τούρτα στο τέλος (Yum!). Αυτή η ρύθμιση μας επιτρέπει να κάνουμε αβίαστα τα παπούτσια του Chell, του αρουραίου εργαστηρίου Aperture. Αλλά καθώς ο παίκτης εξελίσσεται, ανακαλύπτουμε γρήγορα ότι "Το κέικ" είναι ένα ψέμα.
Πύλη είναι ιδιαίτερα καλό στο να συνδέει το διάλογο με τα επιτεύγματα του παιχνιδιού. Καθώς ο παίκτης κυριαρχεί όλο και περισσότεροι παζλ, ο GLaDOS με τη σειρά του γίνεται ολοένα και πιο ομιλητικός και πηγαίνει από το να είναι χυδαία ξεκαρδιστική για να είναι κωμωδία κρύο και δολοφονικό (ενώ εξακολουθεί να είναι ξεκαρδιστική). Είναι αυτή η σκοτεινή κωμωδία που πραγματικά βοηθάει να κάνει Πύλη ξεχωρίζει από μόνη της Μισή ζωή σειρά σε σχέση με τον τόνο του.
9.) Minecraft
Μερικές φορές οι καλύτερες ιστορίες στα βιντεοπαιχνίδια δεν σας λένε άμεσα, αλλά η ιστορία που λέτε στον εαυτό σας. Minecraft επιτυγχάνει ακριβώς αυτό με την εξατομίκευση, τα εργαλεία και την αυθεντική αίσθηση της ανακάλυψης που βρίσκεται στην καρδιά της εμπειρίας. Η φαντασία είναι το όνομα του παιχνιδιού και Το Minecraft είναι ο τύπος είναι χτισμένος για να προσελκύσει τη δική μας.
Υπάρχουν τόσοι πολλοί διαφορετικοί τρόποι για να παίξεις το παιχνίδι και όλα εξαρτώνται από το είδος του χαρακτήρα που θέλει ο παίκτης να διαδραματίσει ρόλο. Είσαι ένας επιζών που πετούσε πάνω σε μια μυστηριώδη γη; Είστε ένας αγρότης που θέλει να κηδεύσει τα ζώα της γης; Τι γίνεται με τις απειλές που έπληξε τη γη; Κρύβετε από αυτά τη νύχτα, ενώ σχεδιάζετε την επόμενη μέρα; Έχετε γενναία τη νύχτα για να σκοτώσετε τα τέρατα για τους πόρους τους; Πώς αντιμετωπίζετε την πείνα;
Minecraft είναι το παιδί της αφίσας για ατομική ιστορία, δημιουργώντας μια ολόκληρη σειρά περιπέτειων επιβίωσης που διαπερνούν τη σελίδα της πρώιμης πρόσβασης του Steam, η οποία έχει εξελιχθεί σε Το Minecraft είναι αρχές.
8.) Star Wars: Ιππότες της Παλαιάς Δημοκρατίας
Πριν Μαζικό αποτέλεσμα και Το Dragon Age's τεράστιο αντίκτυπο στην αγορά παιχνιδιών του δυτικού ρόλου, Star Wars: Ιππότες της Παλαιάς Δημοκρατίας ήταν το κορυφαίο franchise του BioWare. KOTOR, όπως είναι γνωστό, κυκλοφόρησε το 2003 στις πρώτες ημέρες του αρχικού Xbox και πραγματοποιήθηκε πριν από 4.000 χρόνια πριν Αρχικοί Πόλεμοι τριλογία όπου ο Άγιος Λόρδος Darth Malak, ο πρώην μαθητευόμενος του φοβισμένου Darth Revan, ξεκίνησε μια σκληρή επίθεση στους ιππότες Jedi με μια μεγάλη armada, αναγκάζοντάς τους να διασκορπιστούν σε όλο τον γαλαξία.
Η αφηγηματική της φόρμουλα θα οικοδομήσει το θεμέλιο ότι και οι δύο Μαζικό αποτέλεσμα και Η Εποχή του Δράκου τα franchises θα έρθουν να στηρίξουν σε μεγάλο βαθμό. KOTOR χαρακτήριζαν ομάδες τριών συμμάχων σε μάχη και είχαν τον παίκτη να ταξιδέψει από τον πλανήτη στον πλανήτη, βρίσκοντας νέους συμμάχους σε καθένα που αντιπροσώπευε διαφορετικό συνδυασμό τάξης ή τάξης.
Αναμφισβήτητα ο μεγαλύτερος λόγος KOTOR η αφήγηση που θυμάται τόσο πολύ είναι η μεγάλη συστροφή γύρω από το μισό σημείο του παιχνιδιού που παίρνει την έμπνευσή της από το περίφημο «είμαι ο πατέρας σου» του Darth Vader. Είστε ο κακοποιός Darth Revan. Πριν από τη μεγάλη αποκάλυψη, ο ρόλος του Ρέβαν είναι λίγο περισσότερο από μια αναφορά για να δοθεί ένα πλαίσιο για να παρουσιάσει γεγονότα, όπως και οι αναφορές του Luke Skywalker στον πατέρα του. Αλλά μόλις η γάτα βγει από την τσάντα, επαναφέρει τον τρόπο με τον οποίο ο παίκτης βλέπει όλη την ιστορία με τον ίδιο τρόπο που ο Vader ήταν ο πατέρας του Λουκά Η αυτοκρατορία παίζει πίσω.
7.) Μεταλλικό γρανάζι στερεό (PS1)
Metal Gear Solid στο αρχικό PlayStation αναγνωρίζεται ευρέως ως ένα από τα μεγαλύτερα παιχνίδια όλων των εποχών και για καλό λόγο. Παρά το σχετικά σύντομο χρονικό διάστημα των 12 ωρών, έχει μεγάλη ιστορία βηματοδότηση και σφιχτό gameplay. Εκείνη την εποχή, Metal Gear Solid ήταν γνωστό ότι ήταν μια από τις πιο κινηματογραφικές εμπειρίες και ήταν προφανές ότι πολλή φροντίδα πήγε να προσπαθήσει να είναι ακριβής με μικρότερες λεπτομέρειες, κάτι που είναι λίγο ειρωνικό, λαμβάνοντας υπόψη πόσο σούπερ φυσικά είναι πολλά στοιχεία του παιχνιδιού.
Η απόδοση του David Hayter ως Στερεό Φίδι ήταν επαναστατική εκείνη τη στιγμή για το πόσο καλή ήταν και η φωνή του από τότε κατέστη αναμφισβήτητα η πιο εικονική στον κλάδο. Η ιστορία εξανθλίωσε μερικούς από τους υποτιθέμενους κακοποιούς του παιχνιδιού όπως ο σκοπευτής Wolf και ο Psycho Mantis κατά τους θανάτους τους που ουσιαστικά θολή τις γραμμές ανάμεσα στην πλευρά του παίκτη και του ανταγωνιστή.
Παρά το γεγονός ότι η σειρά έχει γίνει αρκετά περίπλοκη στη λογική της με την πάροδο των ετών, Metal Gear Solid η έμφαση και η παράδοση σχετικά με την αφήγηση ιστοριών είναι κατά κάποιο τρόπο ασύγκριτες ακόμα και σήμερα. Με την κατοχή του Hideo Kojima στο Konami που μοιάζει με το τέλος του είναι κοντά, είναι σημαντικό να εκτιμήσουμε τον αντίκτυπο που έχει Μεταλλικός εξοπλισμός σειρά είχε για διαδραστική αφήγηση.
6.) Final Fantasy VII
Δεν θα ήταν ένας κατάλογος παιχνιδιών αφηγηματικά επικεντρωμένων, αν το ημι-διαιρετικό Final Fantasy VII δεν ήταν στη λίστα.
Φυσικά, αυτή η καταχώρηση είναι περισσότερο ή λιγότερο από το φάσμα "είναι δροσερό να μίσος" από πολλά Τελική φαντασία καθαροί. Ωστόσο, ο αντίκτυπός του τόσο ως παιχνίδι όσο και ως αφήγηση δεν μπορεί να αμφισβητηθεί από την άποψη της διαρκούς κληρονομιάς του. Πολλά από αυτά έχουν να κάνουν με το "θάνατο". Από έξω, φαίνεται κάπως ανόητο ότι ένα γεγονός θα μπορούσε να κάνει μια ολόκληρη αφηγηματική αυτή τη διάσημη, ωστόσο έχει κάνει ακριβώς αυτό. Αυτός ο θάνατος φυσικά είναι το αγαπημένο κορίτσι λουλουδιών, ο Άρης.
Ποτέ δεν έχω δει τόσους πολλούς παίκτες ζουν σε τέτοια άρνηση για έναν θάνατο σε ένα βιντεοπαιχνίδι. Ακόμα και τώρα, που έρχεται σε 20 χρόνια μετά την αρχική απελευθέρωση του παιχνιδιού, υπάρχει μια αίρεση των παικτών που εξακολουθούν να είναι πεπεισμένοι ότι υπάρχει ένας νόμιμος τρόπος να την φέρει πίσω από τους νεκρούς. * Spoilers * δεν υπάρχει. Όσο μου αρέσει αυτό το παιχνίδι και η ιστορία του, παραδέχομαι ότι ο θάνατος του Aeris είναι λίγο παράλογο, δεδομένου ότι η Cloud και η Co έπρεπε να είχαν τουλάχιστον ένα Phoenix Down στην πίσω τσέπη τους. Μπα, λεπτομέρειες.
5.) σειρά BioShock
Ναι, με πολλούς τρόπους, BioShock είναι βασικά System Shock 2, αλλά αυτό δεν την εμποδίζει να είναι μία από τις πιο συναρπαστικές και ζεστά συζητημένες ιστορίες στην ιστορία της διαδραστικής αφήγησης. Θέλω να πω, θα ρίξετε μια ματιά σε αυτό
Το πρωτότυπο BioShock ήταν μια μόνη δική του τάξη στην εξισορρόπηση του λειτουργικού επιπέδου σχεδιασμού, με ένα πιστό ζωντανό στο διάστημα και τα γεγονότα που οδηγούν στην ανατροπή Rapture αφήστε τους μηχανικούς μάχης να ταιριάζουν στην ιστορία σαν γάντι. Μπορεί να συζητηθεί ότι παρά την κριτική του έκκληση, BioShock Άπειρο δεν πέτυχε ποτέ το ίδιο ύψος με το πρωτότυπο, αλλά δεν αποκλείει το γεγονός ότι η σειρά ως σύνολο αναφέρει μία από τις καλύτερες ιστορίες που τα βιντεοπαιχνίδια έχουν δει ποτέ.
4.) Η σειρά Witcher
Ο Πειραιάς σειρά μπορεί να είναι δύσκολο να μπει σε αν δεν έχετε διαβάσει τα βιβλία και / ή να επιλέξετε να παραλείψετε το πρώτο παιχνίδι. Η δεύτερη είσοδος της σειράς, Δολοφόνος των Βασιλέων περισσότερο ή λιγότερο υποθέτει ότι γνωρίζετε τι συμβαίνει από την αρχή και είναι αποπροσανατολιστικό γι 'αυτό. Ωστόσο, δεν χρειάζεται πολύς χρόνος για να συνειδητοποιήσετε ότι πρόκειται για μία από τις πιο μοναδικές αφηγήσεις για βιντεοπαιχνίδια γύρω. Οι περισσότερες ιστορίες δηλώνουν σαφώς ποιος είναι καλός και ποιος είναι κακός σε κάθε στροφή, αλλά σε αυτό το σύμπαν, δεν είναι τόσο απλό.
Λέγεται ότι υπάρχουν δύο πλευρές σε κάθε ιστορία και ότι το ιδανικό είναι το θεμέλιο της Το μάγουλο αφήγημα. Σχεδόν τίποτα δεν ακολουθεί την πορεία της "αυτής της πλευράς είναι καλή, αυτή η πλευρά είναι κακή". Στην πραγματικότητα, σχεδόν όλα είναι κακό σε κάποιο επίπεδο. Ο κόσμος λειτουργεί σε αποχρώσεις του γκρίζου και όχι φως σε σχέση με το σκοτάδι. Οι κακοποιοί δεν είναι αντιπροσωπείες του Trope του κακό σιδηροδρομικού βαρόνου, αντίθετα έχουν νόμιμους στόχους που εσείς, ο ίδιος ίσως προσπαθείτε να πετύχετε εάν τα πράγματα ήταν διαφορετικά.
Στην πραγματικότητα, Δολοφόνος των Βασιλέων προσφέρει μια επιλογή ανάμεσα σε δύο διαφορετικούς ηγέτες, έναν δολοφόνο που αγωνίζεται για τα δικαιώματα των μη ανθρώπων και έναν άνθρωπο που προσπαθεί να υποστηρίξει την ειρήνη, αλλά των οποίων οι πράξεις θεωρούνται ρατσιστικές από μερικούς. Δεν είναι καλοί ούτε κακοί, όλα εξαρτώνται από την προοπτική του παίκτη, σαν τον κόσμο στον οποίο ζούμε τώρα. Το αποτέλεσμα είναι μια πολύ πιστευτή και γειωμένη ιστορία σε έναν κόσμο φαντασίας.
3.) Το νεκρό περπάτημα (Telltale Series)
Το Telltale Games έχει κάνει μια ολόκληρη επιχείρηση γύρω από το να μπορεί να πει ποιοτικές ιστορίες. Αλλά πραγματικά δεν απογειώθηκε μέχρι να κυκλοφορήσουν την πρώτη τους σεζόν από την επεισοδική σειρά Walking Dead. Η δημοτικότητά του δεν προέρχεται από τη σειρά AMC, αλλά χρησιμοποιεί ένα στυλ που είναι πιο κοντά στα κόμικ.
Το ταξίδι του Lee Everett και της Clementine είναι ένα από τα πιο συναρπαστικά τόξα που δημιουργήθηκαν ποτέ σε διαδραστικές αφηγήσεις. Παρά το γεγονός ότι δεν υπάρχει μεγάλη πρόκληση (ή παιχνίδι ανάλογα με το ποιος μιλάτε), η αφήγηση οδηγεί ένα ικανοποιητικό σύνολο από ερωτήσεις παιχνιδιών που σημαίνουν τη διαφορά μεταξύ ζωής και θανάτου. Σε αυτή την αποκάλυψη των ζόμπι, ο θάνατος ανασηκώνει το κεφάλι του γύρω από κάθε γωνιά και δεν φοβάται να πάρει τις χορδές της καρδιάς σας, να τους αποκόψει και να τους πετάξει στη βρωμιά πριν τους βάλει σε υποταγή.
2.) Ο τελευταίος από εμάς
Η κινητήρια δύναμη πίσω από όλη την εμπειρία του Ο τελευταίος από εμάς είναι η αφήγησή της. Το παιχνίδι είναι μια χαρακτική αφήγηση που είναι μια αρκετά γραμμική υπόθεση, αλλά όλες οι επιπλέον γωνίες και κρησφύγετα το κρατούν από την αίσθηση πάρα πολύ απλή. Όταν ο παίκτης αποκαλύψει αυτά τα κρυμμένα μέρη, το παιχνίδι προσφέρει κάποιες συγκλονιστικές στιγμές μεταξύ του Joel και του Ellie που παρέχουν το πλαίσιο και την εικόνα της κατάστασης του κόσμου που οδηγούν πραγματικά τις γενετικές διαφορές ανάμεσα σε κάποιον που ζούσε στον κόσμο πριν (Joel) στην τρέχουσα κατάσταση των πραγμάτων (Ellie).
Μιλώντας για τον Joel και την Ellie, είναι τα ίδια τα θεμέλια του παιχνιδιού, τόσο αφηγηματικά όσο και μηχανικά. Η μοναξιά του ταξιδιού, η αναγκαστική συνεργασία και η ασχήμια του λαού και του κόσμου γύρω σας βοηθά να δημιουργηθεί μια αυθεντική αίσθηση προστασίας από την Ellie. Είναι πολύ ένα ταξίδι σας εναντίον του κόσμου και κάθε φορά που η Ellie αναγκάζεται να εγκαταλείψει την ασφάλεια της πλευράς σας για χάρη συνεργασίας, είναι μια αυθεντική ανησυχία.
Ενώ ο μετα-αποκάλυπτος ζόμπι-esque κόσμος δεν είναι ιδιαίτερα μοναδικός όταν παίρνει factoring in Οι Περίπατοι τεράστια δημοτικότητα, είναι το ταξίδι και η διαδραστική παράδοση του ταξιδιού του Joel και του Ellie σε ολόκληρη τη χώρα, που βοηθά να το ξεχωρίσουμε. Ο τελευταίος από εμάς είναι ένα διαρκές παράδειγμα της εξέλιξης της διαδραστικής ιστορίας και θα κατέχει πάντα μια σημαντική θέση στην ιστορία των τυχερών παιχνιδιών.
1.) Σειρά ημίσειας ζωής
Δεν υπάρχει ένα παιχνίδι στον κόσμο που περισσότεροι άνθρωποι φωνάζουν για παρά Half-Life 3. Πολλά από αυτά έχουν να κάνουν με το πόσο καλός είναι ο κόσμος και η αφήγησή του. Μία από τις πιο συναρπαστικές απόψεις για την ιστορία είναι το πόσο ένας παθητικός αναβάτης είναι ο χαρακτήρας του παίκτη, ο Gordon Freeman. Το σύνολο του μέσου βιντεοπαιχνιδιών επικεντρώνεται γύρω από την ιδέα του ελέγχου, και τις περισσότερες φορές, οι χαρακτήρες παιχνιδιών βρίσκονται υπό τον έλεγχο και / ή το κέντρο της προσοχής. Ο Gordon Freeman είναι ακριβώς το αντίθετο από αυτά τα πράγματα και το αποτέλεσμα είναι αναζωογονητικό.Στην πραγματικότητα, η ιστορία δεν είναι ούτε καν για τον Gordon Freeman, αλλά μάλλον για τον κόσμο γύρω του και είναι απλά το σκάφος που ο παίκτης βιώνει τον κόσμο μέσα από.
Τι είναι επίσης επιτακτική για το Μισή ζωή Η εμπειρία είναι πόσο φυσικά όλα ξεδιπλώνονται. Δεν υπάρχουν διακοπές για κοπεί σκηνές καθώς η ιστορία ξεδιπλώνεται μπροστά από τη συσκευή αναπαραγωγής, και Μισή ζωή ήταν ένα από τα πρώτα παιχνίδια που πραγματικά έδιναν στον παίκτη την ελευθερία να κινηθεί για το περιβάλλον καθώς η ιστορία ξεδιπλώθηκε μπροστά από τον παίκτη.
Οι λεπτές ηχητικές ενδείξεις βοήθησαν επίσης να βελτιώσουν τα τμήματα της αφήγησης και το μεγαλύτερο παράδειγμα είναι οι Combine Soldiers. Το παιχνίδι συχνά αφήνει τον παίκτη να ακούει τον εχθρό του πριν τον δει, ο οποίος εργάστηκε για να αποτυπώσει περαιτέρω τη σημασία του εχθρού τόσο από την άποψη της μηχανικής του παιχνιδιού όσο και από το τι εννοούσαν στον κόσμο. Επειδή το παιχνίδι ήταν δύσκολο στην καταπολέμησή του, ο παίκτης έγινε κλιμακωμένος να αισθάνεται αίσθηση φόβου κάθε φορά που έπαιξε ένα από αυτά τα ηχητικά συνθήματα.
Τι νομίζετε; Ποια είναι τα αγαπημένα σας παραδείγματα της αφήγησης στα παιχνίδια;