Παιχνίδια

8 Καταπληκτικοί συνθέτες βιντεοπαιχνιδιών που δείχνουν το καλύτερο τυχερό παιχνίδι που έχει να προσφέρει

Posted on
Συγγραφέας: Christy White
Ημερομηνία Δημιουργίας: 11 Ενδέχεται 2021
Ημερομηνία Ενημέρωσης: 18 Νοέμβριος 2024
Anonim
Disruption - Day 1 - Part 2 (ENG)
Βίντεο: Disruption - Day 1 - Part 2 (ENG)

Περιεχόμενο



Gesamtkunstwerk n. {Ger} ένα συνολικό έργο τέχνης. σύνθεση των τεχνών.

Ήταν κάποτε εύκολο για τους κριτικούς τέχνης να αποσύρουν τα βιντεοπαιχνίδια ως κάτι περισσότερο από τα παιχνίδια για παιδιά και την κατανάλωση χορτονομών. Τώρα, τα βιντεοπαιχνίδια λαμβάνουν εορταστική αναγνώριση για το σχέδιο τέχνης, το σεναριογράφηση, την αριστεία στο gameplay, τον ήχο και τη μουσική. Για να παραθέσω τον σχεδιαστή παιχνιδιών Phil "Fish" Poisson, "Τα βιντεοπαιχνίδια είναι η τελική μορφή τέχνης. [Είναι] το άθροισμα όλων των εκφραστικών μέσων ... που έγιναν διαδραστικά.

Ένα από τα πιο επιτακτικά στοιχεία του κάθε εξαιρετικό βίντεο είναι το soundtrack του. Όπως κάθε είδος μουσικής, η μουσική των βιντεοπαιχνιδιών εξελίσσεται ακριβώς δίπλα σε αυτό το διαδραστικό μέσο από τις αρχές του. Εδώ είναι μερικοί από τους μεγαλύτερους συνθέτες του μουσικού subgenre όλων των εποχών.


Επόμενο

Junichi Masuda

ΠΟΚΕΜΟΝ

Μακροχρόνιος συνθέτης βαθμολογίας του ΠΟΚΕΜΟΝ παιχνίδια, Masuda έχει συνεργαστεί με την ανάπτυξη Game Freak για πάνω από είκοσι πέντε χρόνια. Από τα αρχικά παιχνίδια για το Game Boy (το κόκκινο και Μπλε Έκδοση), Ο Masuda έχει συνθέσει μουσική για σχεδόν κάθε πυρήνα ΠΟΚΕΜΟΝ μέχρι σήμερα. Στα αρχικά παιχνίδια, κάθε πόλη έλαβε το δικό της μουσικό θέμα.

Πολλές από αυτές τις μελωδίες έχουν σεβαστεί για να αντικατοπτρίζουν αποτελεσματικά τον τόνο κάθε πόλης, ιδιαίτερα το απόκοσμο θέμα για την πόλη Lavender. Παράλληλα, αντλώντας επιρροή από τους σύγχρονους συνθέτες της σύγχρονης εποχής όπως ο Ντμίτρι Σοστακόβιτς και ο Ιγκόρ Στραβίνσκι, ο Masuda συχνά έβλεπε τη θεϊκή μουσική του σούπερ Μάριο σειρά ως πρότυπο για τη μουσική παιχνιδιών βίντεο.

Ντάρεν Κόρμπ

Προπύργιο

Δουλεύει ως ηχητικός διευθυντής και συνθέτης για Προπύργιο, Ο Korb επέλεξε να δημιουργήσει ένα μοναδικό είδος μουσικής για τον πρώτο τίτλο του Supergiant Games. Χαρακτηρισμένο από τον Korb ως "ακουστικό ταξίδι με τα σύνορα", η μουσική του Προπύργιο διαθέτει ηλεκτρονικά τύμπανα και ακουστικά όργανα όπως κιθάρα, banjo, μαντολίνο και σιτάρ.

Αυτός ο συνδυασμός εντυπωσιακών κρουστών και ακατέργαστων κορδονιών δημιουργεί μια ελκυστική αντιπαράθεση μοναδική για την περισσότερη μουσική εν γένει, πόσο μάλλον για τα βιντεοπαιχνίδια. Η μουσική του Προπύργιο πήγε για να κερδίσει τα Βραβεία Βιντεοπαιχνιδιών Spike για το Καλύτερο Original Soundtrack το 2011 και εξακολουθεί να θεωρείται ως η πιο πρωτότυπη μουσική οποιουδήποτε βιντεοπαιχνιδιού.

Marty O'Donnell

Φωτοστέφανος

Η μουσική του Φωτοστέφανος σειρά έχει θεωρηθεί από καιρό ως ένα από τα πιο εικονικά όλων των μουσικών παιχνιδιών βίντεο. Ο O'Donnell υπηρέτησε ως συνθέτης και ηχητικός διευθυντής κάθε παιχνιδιού Halo που αναπτύχθηκε από τον Bungie, καθώς και παιχνίδια όπως Oni και το mega-hit, ΠΕΠΡΩΜΕΝΟ.

Όταν ρωτήθηκε για τη δημιουργία του Φωτοστέφανος's υπογραφή θέμα, O'Donnell αποκάλυψε ότι είχε συνθέσει όλα μέσα σε δύο ημέρες για την αποκάλυψη στο MacWorld 1999. Η έμπνευση προήλθε από μια απλή τρεις λέξεις που μεταφέρθηκαν στο O'Donnell από τον Joe Staten του Bungie: αρχαία, αλλοδαπός, επική.

Μετά από να μιλήσει με τον Staten, ο O'Donnell βύθισε αυτοσχέδιους μοναχούς για τον εαυτό του ενώ οδηγούσε στο σπίτι. Είχε συνθέσει το περίφημο μονοφωνικό Φωτοστέφανος ψάλλει μέχρι την άφιξή του. O'Donnell συνέθεσε επίσης το fanfare για τα βραβεία The Game του 2014 και πρόσφατα ίδρυσε ένα νέο στούντιο ανάπτυξης Highwire Games.

Τζέσικα Κάρι

Ο καθένας πήγε στην αρπαγή

Παρόλο που έσπασε μόνο η μουσική σκηνή του παιχνιδιού πριν από τρία χρόνια Αγαπητέ Εσθήρ, Η Curry έχει ήδη καθιερωθεί ως ένας από τους μεγαλύτερους συνθέτες του μέσου. Το έργο του Curry χαρακτηρίζεται κυρίως από κλασσικές ρυθμίσεις. Αγαπητέ Εσθήρ Το soundtrack αποτελείται κυρίως από έργα για πιάνο και σόλο strings, ενώ Ο καθένας πήγε στην αρπαγή χρησιμοποιεί χορωδίες, σόλο όργανα και μια ολόκληρη ορχήστρα.

Το πιο πρόσφατο παιχνίδι της κινεζικής αίθουσας, διαθέτει ένα όμορφο και εντυπωσιακό αποτέλεσμα με ρομαντικές και λαϊκές τραγούδι επιρροές. Ο καθένας πήγε στην αρπαγή έχει επικριθεί για τον αργό ρυθμό και την έλλειψη αλληλεπίδρασης, αλλά από την άποψη του εραστή μουσικής, αυτό το παιχνίδι αξίζει το playthrough. Παραδοσιακά, η μουσική του παιχνιδιού υπάρχει για να εξυπηρετήσει το παιχνίδι. Ωστόσο, ο τίτλος PlayStation 4 του κινεζικού δωματίου φαίνεται να λειτουργεί ως αγωγός για το υπέροχο κομμάτι του Curry.

Τζέρεμι Σουλε

Η σειρά των παλαιότερων κυλίνδρων

Ένας από τους πιο διάσημους συνθέτες παιχνιδιών βίντεο όλων των εποχών, ο Soule αναφέρεται συχνά ως ο John Williams της μουσικής παιχνιδιών βίντεο. Έχοντας γράψει μουσική για παιχνίδια, ταινίες και τηλεόραση, τα πιο αξιοσημείωτα έργα του περιλαμβάνουν τα παιχνίδια Πύλη του Baldur: Σκοτεινή Συμμαχία, Star Wars: Ιππότες της Παλαιάς Δημοκρατίας, SOCOM: Σφραγίδες του ναυτικού του Η.Π.Α., παιχνίδια από το Χάρρυ Πόττερ σειρά, Μεταλλικά γρανάζια στερεά: Walker της ειρήνης, και Οι Κύριοι κύλινδροι: Morrowind, Λήθη, και Skyrim.

Από τα τέλη της δεκαετίας του '90, η μουσική του Soule έχει κερδίσει πολλά βραβεία από τους IGN, GameSpot, τα Βραβεία Αγώνων BAFTA, το MTV, το Επίσημο Xbox Magazine και την Ακαδημία Διαδραστικών Τεχνών & Επιστημών. Αν και το μεγαλύτερο μέρος του έργου του είναι συμφωνικό, ο Soule πιστεύει ότι είναι ένας πολύ στρογγυλός "μουσικός επαγγελματίας" στην επιθυμία του να γράφει μουσική όλων των ειδών και των ειδών.

Nobuo Uematsu

Final Fantasy και Chrono Trigger

Θεωρείται ένας από τους κορυφαίους πρωτοπόρους της αρχικής μουσικής βιντεοπαιχνιδιών, καθώς και ένας από τους μεγαλύτερους όλων των εποχών, ο Uematsu έκανε το όνομά του μέσω της δουλειάς του με το Τελική φαντασία σειρά. Τα ηχογραφήματα αυτών των παιχνιδιών διαθέτουν μια μεγάλη ποικιλία μουσικών στυλ και ειδών, με κάθε κομμάτι που αντικατοπτρίζει το τρέχον σενάριο που εμφανίζεται.

Ενώ αποθηκεύετε το αρχείο σας σε ένα ξεχωριστό σημείο ανάπαυσης στο ξενοδοχείο, πιθανότατα θα ακούσετε μια ατμοσφαιρική ομαλή μουσική τζαζ που παίζει στο παρασκήνιο. Εάν ένας αγαπημένος χαρακτήρας συναντά μια άκαιρη κατάρρευση, μια όμορφη και απρόσκοπτη μπαλάντα πιάνου θα είναι πιθανότατα να τραγουδήσει. Και όταν έρχεται χρόνος για την καταπολέμηση του τιτανικού τελικού αφεντικού, να είστε έτοιμοι για κάποιο επικό heavy metal! Τίποτα δεν λέει "master composer" σαν να έχω δεκάδες παγκοσμίου φήμης μουσικές σειρές βιντεοπαιχνιδιών κάτω από τη ζώνη σας.

Ο Austin Wintory

Ταξίδι

Χρόνια από τώρα, θα μιλάμε για εκείνους που βοήθησαν να φέρουν τα βιντεοπαιχνίδια στην πρώτη γραμμή των συζητήσεων σχετικά με τα μεγάλα καλλιτεχνικά επιτεύγματα της εποχής μας. Αφού συνεργάστηκαν με το Thatgamecompany στο πρώτο τους παιχνίδι, ροή, Ο Wintory έγινε ένας τέτοιος πρωτοπόρος με Ταξίδι. Το 2012, το αρχικό soundtrack του παιχνιδιού έγινε το πρώτο βιντεοπαιχνίδι που διορίστηκε για ένα βραβείο Grammy για το καλύτερο soundtrack για το Visual Media. Η μουσική του Ταξίδι διαθέτει μια σειρά από σόλο όργανα, με τον τσέλο να ενεργεί ως πρώτος σολίστας. Το αραβικό στυλ του σκορ παραμένει ως επί το πλείστον διατηρημένο ρυθμό με μεγαλοπρεπή ενορχηστρώσεις, αλλά γίνεται ενθουσιασμένος και ζωντανός κατά τη διάρκεια των πιο ενεργών τμημάτων του παιχνιδιού.

Όλα αυτά τροχιά γύρω από μια κεντρική μουσική ιδέα, ή leitmotif, το οποίο δηλώνεται στην αρχή του παιχνιδιού, στη συνέχεια επαναδιατυπώνεται, ερμηνεύεται και επαναλαμβάνεται με ποικίλες τεχνικές σύνθεσης σε όλο το κομμάτι. Η χρήση της ενορχήστρωσης του Wintory, leitmotifs, και έμπνευση με γνώση του παιχνιδιού καθιστά αυτό το έργο ένα από τα μεγαλύτερα που παρουσιάζονται στην ιστορία των βιντεοπαιχνιδιών. Μετά από αυτή την κριτική, ο Wintory εργάστηκε από τότε σε παιχνίδια όπως Κέρατο, Counter Strike: GO, Η τάξη: 1886, και Κρίση δολοφόνων: Συνδικάτο.

Κόζι Κόντο

Super Mario και ο θρύλος του Zelda

Παιχνίδια όπως Super Mario Bros. και Ο θρύλος του Zelda έχουν θεωρηθεί αριστουργήματα παιχνιδιών βίντεο από τις αρχές τους στα μέσα της δεκαετίας του '80. Επομένως, μόνο αυτά τα πρωταγωνίσματα πρέπει να βαθμολογηθούν με εξίσου αριστοτεχνική μουσική. Ο Koji Kondo εργάζεται στη Nintendo από το 1984 και σε αυτό το διάστημα έχει συνθέσει μουσική για πάνω από τριάντα παιχνίδια ενώ παράλληλα συμβάλλει σε πάνω από εκατό άλλα.

Όπως η τεχνολογία των βιντεοπαιχνιδιών γύρω του, το μουσικό στυλ του Kondo εξελίχθηκε με τα παιχνίδια του. Κατά τη σύγκριση του θέματος εδάφους των 8 μπιτ από το πρωτότυπο Super Mario Bros. στο πλήρως ενορχηστρωμένο θέμα Gusty Garden από το 2007 Super Mario Galaxy, είναι σαφές ότι η ικανότητα του Kondo να προσαρμόζει τη μουσική ιδιοφυΐα του στην τεχνολογία που είναι διαθέσιμη σε αυτόν δεν είναι τίποτα λιγότερο από θεϊκό. Φροντίζοντας, ενδυνάμωση, αντανακλαστική, συμμετρική, καθαρή - δεν υπάρχει καμία αμφιβολία ότι τα έργα του Kondo θα κρατηθούν για πάντα ως μερικά από τα μεγαλύτερα για να χαρίσουν αυτό το μέσο.

Επίσης, ο Μπετόβεν.

Συμφωνία αριθ. 9 στο D minor: Presto; Allegro molto assai, Op. 125 (συντετμημένο)

Η μουσική του βιντεοπαιχνιδιού έχει υποβληθεί σε μια σημαντική εξελικτική διαδικασία από τις μέρες του στις στοές. Πριν από τους ομοίους PAC-MAN και Super Mario Bros, τα παιχνίδια σπανίως διαθέτουν το δικό τους πρωτότυπο soundtrack, αλλά προτιμούν να δοκιμάζουν θέματα από διάσημους κλασσικούς συνθέτες όπως ο Mozart, ο Beethoven και ο Bach (αμφότεροι Donkey Kong Jr. και Gyruss χρησιμοποίησε το θέμα του ανοίγματος από το Toccata του Bach και τη Fugue στο D minor). Τώρα, οι συνθέτες της νεορομαντικής μουσικής, της ηλεκτρονικής, του heavy metal και ακόμη και του trip-hop προσφέρουν τα ταλέντα τους σε αυτό το διαδραστικό μέσο.

Πέρα από τη λήψη βραβείων, η μουσική των βιντεοπαιχνιδιών έχει πρόσφατα μελετηθεί από τα ακαδημαϊκά μάτια των αυτοαποκαλούμενων λογομουσικολόγων (ή εκείνων που μελετούν την ιστορία της μουσικής βιντεοπαιχνιδιών). Όταν εξετάζουμε αυτήν την αναγνώριση υψηλής μορφής, είναι σαφές ότι αυτό το υπο-ύφος γίνεται γρήγορα τόσο επιρροή όσο το είδος που εξυπηρετεί.

Τι σκέφτεσαι για αυτόν τον κατάλογο μουσικών ιδρυτών; Μήπως εμφανίστηκαν οι αγαπημένοι σας συνθέτες; Ποιες είναι μερικές από τις αγαπημένες σας ταινίες μουσικής; Ξεκουραστείτε στα παρακάτω σχόλια!