14 πράγματα που πιθανώς δεν ήξερα για το Final Fantasy VII

Posted on
Συγγραφέας: Randy Alexander
Ημερομηνία Δημιουργίας: 26 Απρίλιος 2021
Ημερομηνία Ενημέρωσης: 1 Ενδέχεται 2024
Anonim
Buying New Sega Dreamcast Games in 2022
Βίντεο: Buying New Sega Dreamcast Games in 2022

Περιεχόμενο



Πριν από δεκαοκτώ χρόνια, Final Fantasy VII έφερε τους gamers σε ένα ασύγκριτο ταξίδι πολλαπλών δίσκων. Τα state-of-the-art γραφικά παρουσίασαν τρισδιάστατες δυνατότητες, αξέχαστες αψίδες χαρακτήρων που βρίσκονται στις καρδιές των ανεμιστήρων και εκατοντάδες ώρες πετούσαν μπροστά από τηλεοπτικές οθόνες και κονσόλες PlayStation. Ανεμιστήρες ακόμη ψιθυρίζουν στην απόλαυση από την οπτική γωνία του Cloud, αγκαλιάζοντας με ανυπομονησία όλους FFVII ειδήσεις, αν είναι δικό του Smash Bros. εμφάνιση, ανανεωμένο λιμάνι παιχνιδιών για νεότερο υλικό και / ή πλήρη ανανέωση τίτλου. (Μην απορρίπτετε τους κραυγές, τους ανήκετε. Φορέστε την αγάπη σας δυνατή και περήφανη, φίλοι μου.)


Μέσα από πρόσφατες εντυπώσεις και ενημερώσεις σειράς, οι οπαδοί μπορούν να βρουν ακόμα νέες πληροφορίες FFVII εκτός από μεγάλες ανακοινώσεις ειδήσεων. Για να αποδείξω αυτό το σημείο, έχω συγκεντρώσει ιστορίες για την αρχική κυκλοφορία του PlayStation το 1997. Αναθεωρήστε το παρελθόν για νοσταλγία που αισθάνεται και σκοτεινή γνώση. Μπορεί απλά να σας κρατήσει πάνω από τις κυκλοφορίες τίτλων.

Επόμενο

1. Μύθος: Squaresoft αρχικά προορίζεται για FFVII για να κυκλοφορήσει στο Nintendo 64.

Οι οπαδοί πήραν το όπλο σε αυτό το συμπέρασμα το 1996, αφού είδαν την τρισδιάστατη απόδειξη της Squaresoft (που φαίνεται στο βίντεο παραπάνω). FFVIIοι πρώην προοπτικές της ως απελευθέρωση του Nintendo 64 έγιναν γνωστές, παρά ένα καταφανές πρόβλημα: δεν είναι αλήθεια. Αστείο Διαδίκτυο.

Το βίντεο επίδειξης δεν προοριζόταν πραγματικά ως πρόταση παιχνιδιού οποιασδήποτε μορφής. Στην πραγματικότητα, ίσως έχετε παρατηρήσει ότι οι χαρακτηρισμένοι χαρακτήρες προέρχονται κατευθείαν από Final Fantasy VI. Αυτό το εγχείρημα διερεύνησε την πρακτικότητα των τρισδιάστατων μοντέλων για μια παρουσίαση SIGGRAPH. Βεβαίως, οι επιθέσεις αφεντικό κάνω να υπενθυμίσω σε έναν ορισμένο οπλοφόρο σύντροφο, αλλά αυτό μόνο δεν κάνει αυτό το "γεγονός" πια αλήθεια.

Ωστόσο! FFVII ήταν ήδη σε εξέλιξη κατά τη διάρκεια του 3D πειράματος της Squaresoft. Αρχικά, το φαβορί θα έπρεπε να έχει ξεκινήσει για το Super Nintendo το 1995. Οι σχέσεις μεταξύ Squaresoft και Nintendo είχαν ως αποτέλεσμα την αναπόφευκτη διάλυση FFVII την τελική αποχαιρετιστική χειρονομία της αναπτυσσόμενης εταιρείας, αλλά Chrono Triggerη δική του παραγωγή ανατίναξε και προσωρινά σταμάτησε το FFVII στις διαδρομές του. Ω καλά. Είναι η σκέψη που μετράει, έτσι;

2. FFVII αρχικά έλαβε χώρα στη Νέα Υόρκη και πρωταγωνίστησε σε εντελώς διαφορετικό ήρωα.

Μια φορά κι έναν καιρό, σε μια γη χωρίς Shinra, ο Ντετέκτιβ Τζο έτρεξε στους δρόμους της Νέας Υόρκης για ένα προβάδισμα. . .

Αντί του ανυπότακτου αλλά αξιαγάπητου σύννεφου, τραχύ και αιματηρό Ο ντετέκτιβ Τζο πρωταγωνίστησε ως πρωταγωνιστής του τίτλου. Αν δεν βλέπετε ήδη τις έντονες ομοιότητες μεταξύ αυτής της αρχικής πρότασης και του τελικού προϊόντος, τίποτα που μπορώ να πω δεν θα σας βοηθήσει.

Ενώ το Τελική φαντασία franchise ποτέ δεν επισήμανε το εξαιρετικά ενδιαφέρουσα και αρχικά ονομάστηκε Ντετέκτιβ Τζο, η πλατεία δεν χτύπησε τυχαία την ιδέα. Στην πραγματικότητα, αυτή η έννοια συνέχισε να γίνεται το θεμέλιο για το RPG τρόμου επιβίωσης Παράσταση παρασίτων.

3. Ένα από τα πρώτα σενάρια, θεωρούμενα πολύ σκοτεινά για το franchise, έγινε η βάση των Xenogears.

Θυμηθείτε όταν είπα Squaresoft δεν είναι μόνο σκουπίδια ιδέες; Κρατήστε αυτή τη σκέψη.

Η Soraya Saga και η Tetsuya Takahashi υπέβαλαν ένα συγκεκριμένο θέμα FFVII χωρίς επιτυχία. Η Squaresoft αρνήθηκε την πολύ σκοτεινή φύση του σεναρίου για το καθιερωμένο franchise. Πριν από την απογοήτευση της Saga και Takahashi να τροφοδοτήσουν την αίσθηση του θανάτου τους, το σενάριο αντί για το πρωτότυπο τίτλο ήταν πράσινο. Το αποτέλεσμα, ρωτάτε; Γιατί, αυτό θα ήταν Xenogears.

Οι προγραμματιστές άφησαν ένα μικρό αφιέρωμα Xenogears ' προέλευση σε FFVII. Αφού ο Cloud πέσει στο Lifestream και προσγειωθεί στο νοσοκομείο του Mideel, προσφέρει στο πάρτι μια χούφτα ανόητων περιπετειών. Μέρος του mumbling του περιλαμβάνει "Xeno ... εργαλεία ..." σε μια δημιουργική έκρηξη της λεπτότητας. Καταγγέλλει επίσης γραμμές από το τραγούδι

"Μικρό από δύο κομμάτια" από τους Yasunori Mitsuda, Masato Kato και Joanne Hogg - ένα τραγούδι που εμφανίζεται στο Xenogears.

Συγκρίνετε μερικούς από τους αυθεντικά κατάλληλους αυθεντικούς στίχους στις αποσπασματικές σκέψεις του στο παραπάνω βίντεο:

"Σπασμένο καθρέφτη, ένα εκατομμύριο αποχρώσεις φωτός
Η παλιά ηχώ σβήνει
Αλλά μόνο εσύ και εγώ
Μπορεί να βρει την απάντηση
Και τότε, μπορούμε να τρέξουμε στο τέλος του κόσμου
Μπορούμε να τρέξουμε στο τέλος του κόσμου

Ψυχρή φωτιά σφιγμένη στην καρδιά μου
Στη γαλάζια νύχτα
Με αυτό τον πόνο, ζωγραφίζω το όνομά σας στον ήχο
Και το κορίτσι της αυγής, με τα μάτια των μπλε, και τα φτερά αγγέλου
Τα τραγούδια της εποχής είναι το μοναδικό στέμμα της "

4. Η τραγωδία της πραγματικής ζωής σκιάστηκε FFVII στο σκοτάδι, αφού ο παραγωγός και η μητέρα του συγγραφέα εγκατέλειψαν.

Ο αρχικός μετασχηματισμός από μια ιστορία ντετέκτιβ περιπέτειας στην ανησυχητική και βαθιά ιστορία που ξέρουμε σήμερα προέκυψε από βαριά μαθήματα ηθικής στο σπίτι. Ο Hironobu Sakaguchi, παραγωγός του πρωτότυπου παιχνιδιού και επικεφαλής συγγραφέας, έχασε τη μητέρα του κατά τη διάρκεια FFVIIτης ανάπτυξης.

Ο Sakaguchi ζήτησε ένα διάλειμμα από τους θανάτους του χολιγουντιανού στιλ ζωγραφισμένο στις αποχρώσεις της αριστοκρατίας. Η προσπάθειά του να παρουσιάσει κάτι πιο συγκλονιστικό και ακατέργαστο οδήγησε στη δολοφονία του Aerith σε μια συστροφή που καθορίζει το παιχνίδι. Ξαφνική απώλεια και αίσθηση σπασίματος προέρχονται από τη σκηνή, η ανάσταση έβγαλε από το τραπέζι για να ολοκληρωθεί ο ρεαλισμός πίσω από το γράψιμο.

5. Νέον Γένεσι Ευαγγελίου επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό FFVII.

Η δημοφιλής σειρά anime παρέμεινε σχετική με την ομάδα ανάπτυξης του παιχνιδιού. Αποτίουν φόρο τιμής στις εμπνευσμένες ιδιότητές του στο παιχνίδι. Η εξέταση μιας λεπτομέρειας φόντου στο πάρκο ψυχαγωγίας Gold Saucer αποκαλύπτει μια τρισδιάστατη αναπαραγωγή του Asuka Langley

Τύπος D τύπου Eva.

6. Αποδεικνύεται ότι το Cloud δεν έφερε το τεράστιο σπαθί του χρησιμοποιώντας παράξενη μαγεία του διαβόλου, αλλά χρησιμοποίησε μαγνήτες στην πλάτη του.

Χωρίς μια επένδυση ή οποιαδήποτε άλλη βασική ιππασία στην οπτική γωνία, ίσως να αναρωτηθήκατε: πόσο ο ήρωάς μας κρατάει εκείνο τον κατακερματισμένο πλατύ στίβο που αιωρείται στην πλάτη του; Ο Tetsuya Normura, δημιουργός του Cloud, απαντά σε αυτή την ερώτηση στα σκίτσα σχεδίασής του με τη δύναμη της επιστήμης. Ένας μαγνήτης κρατάει το ξίφος Buster στη θέση του, επιτρέποντας εύκολη κλήρωση και εύκολη αποθήκευση.

Ας υποθέσουμε ότι η επιστήμη εξηγεί επίσης πως το βάρος αυτού του πράγματος δεν καταρρίπτει το Cloud. Απλώς θα πρέπει να εμπιστευθούμε τη δύναμη του μαγνήτη και την τρομερή αίσθηση ισορροπίας του Cloud.

7. FFVII ήταν η πιο ακριβή παραγωγή του χρόνου.

Final Fantasy VII κοστίζουν ένα επιβλητικό 45 εκατομμύρια δολάρια για την ανάπτυξη και την παραγωγή. Η προσαρμογή στον πληθωρισμό μεταφράζει αυτόν τον αριθμό στα 65 εκατομμύρια δολάρια σήμερα.Αυτοί οι αριθμοί ήταν απολύτως τεράστιοι, ειδικά για τα πρότυπα του 1997. Το FFVII παρουσίασε τον πιο εντυπωσιακό προϋπολογισμό της εποχής του, κερδίζοντας κάθε άλλο παιχνίδι μέχρι σήμερα κατά την αρχική του εκτόξευση.

8. Η έβδομη δόση στο franchise εισήγαγε την πρώτη εμφάνιση της διαφορετικότητας με τον χαρακτήρα Barret.

Σε περίπτωση που ποτέ δεν έχετε παρατηρήσει, Τελική φαντασία δεν είναι ακριβώς ένα φυλετικό δοχείο τήξης. Τεχνικά, Final Fantasy VI ενσωμάτωσε έναν χαρακτήρα αφρικανικής καταγωγής, δηλαδή τον Λέοντα Χριστόφο. Δεν μπορεί να κρατήσει ένα κερί στην απαίτηση του Barret, ωστόσο, βλέποντας πως ο ελαφρύς τόνος του δέρματος του σπρίτη του δεν κάνει τη σκοτεινότερη εικόνα του προφίλ του. Για να κάνει τα πράγματα χειρότερα, ο φτωχός Λέων παίρνει μόνο μια μάχη πριν πεθάνει.

Έτσι, ο Barret ασχολείται με τον πρώτο μαύρο χαρακτήρα. Είναι προφανές ότι δεν ήταν χωρίς στερεότυπα και δεν με συγχωρούν καθόλου την εκπροσώπησή του. Αυτό δεν ήταν mastering της φυλετικής ευαισθησίας, αλλά ήταν μεγαλύτερη ποικιλομορφία από ό, τι το franchise είχε δει μέχρι σήμερα.

9. FFVII εισήγαγε επίσης τη φωνή που ενεργεί στο franchise.

Οι παίκτες ασχολήθηκαν αποκλειστικά με κουτιά διαλόγου μέχρι Τελική φαντασία κυκλοφορίες στο PlayStation 2. Υπάρχει μόνο μια εξαίρεση σε αυτό το κατά τα άλλα απλό χρονικό πλαίσιο. Ένας μοναχικός, αδιαμφισβήτητος ηθοποιός ανακοινώνει την επερχόμενη απελευθέρωση του Sister Ray στο Midgard μέσα FFVII. Συναρπαστικά πράγματα, όχι; Το βίντεο θα πρέπει να ανανεώσει τη μνήμη σας, αν δεν έχετε προχωρήσει και πατήστε το παιχνίδι ήδη.

10. Αγαπητέ κύριε, το Honeybee Inn έπρεπε να σκεφτεί ακόμη περισσότερο.

Χάρη στην τεχνολογία του 1997, το περιεχόμενο τελικά κόπηκε από FFVII το παιχνίδι παραμένει αχρησιμοποίητο και δεν αρέσει στους δίσκους του παιχνιδιού. Μια ανασκαφή σε αυτά τα ψεύτικα δεδομένα αποκαλύπτει τις αλλαγές που έγιναν στο Honeybee Inn που το εξασθένισαν κάτω από μια εγκοπή ή δύο. Εάν δεν νομίζατε ότι ο ορκωτός οίκος που φιλοξένησε την υπερβολή του Cloud's cross-dressing θα μπορούσε να χειροτερέψει, θα λάβατε λάθος.

Σημαντικά πρωτότυπα για τη σκηνή και τη θέση περιλαμβάνουν:

  • Ακόμη περισσότερα κορίτσια / "μέλισσες"
  • Περισσότερες αχρήστουρες εικόνες που διακοσμούν την ωραία εγκατάσταση
  • Ένας προστάτης και διάβολος κλέφτης που όχι μόνο απέκτησε τα εσώρουχα της Τήφα με κάποιο τρόπο, αλλά τους δίνει γενναιόδωρα το Cloud
  • Μια πρόσθετη περικοπή που απαιτεί από το Cloud να πειράξει ένα κορίτσι για τα εσώρουχά του, γιατί προφανώς η Tifa απλά δεν αρκεί

Παραμένει μόνο μία ερώτηση: Γιατί?

11. Αμερικανικές και Ιαπωνικές εκδόσεις του FFVII δεν ταιριάζουν, με 4 αξιοσημείωτες διαφορές μεταξύ των δύο.

Πριν κάνετε μια σοφή ρωγμή σχετικά με την προφανή διαφορά στη γλώσσα, αναφέρομαι σε αλλαγές που υπερβαίνουν τη μετάφραση. Στην αγγλική έκδοση του παιχνιδιού:

  • Τα ποσοστά συναντήσεως των εχθρών μειώθηκαν
  • Εμφανίζονται νέα αφεντικά (δηλ. Τα Ruby και Emerald Weapons)
  • Πρόσθετα κοψίματα φωτίζουν το υπόβαθρο του Cloud
  • Πρόσθετες σκηνές προστέθηκαν επίσης για να ξεκαθαρίσουν το τέλος του παιχνιδιού

12. Ο Aerith κάλεσε τους dibs να ρίξουν το Holy στη λειτουργία NPC και για πρώτη φορά οι παίκτες δεν μπορούσαν να χρησιμοποιήσουν αυτή τη μαγεία στη μάχη.

Ο Aerith (που δεν έχει μεταφραστεί λάθος "Aeris") χρησιμοποιεί το πρότυπο άσπρο μαγικό ξόρκι Holy από προηγούμενους τίτλους franchise για να σταματήσει το Meteor. Αυτός είναι ο τρόπος με τον οποίο εκπροσωπούνται οι ουδέτερες Λευκές Πράξεις. Εδώ είναι το ενδιαφέρον κομμάτι: Ο FFVII βρίσκεται μόνος του, διατηρώντας την Αγία παύση για NPC μόνο. Κάθε προηγούμενο Τελική φαντασία το παιχνίδι περιελάμβανε την περίοδο της μάχης ως επιλογή μάχης, αλλά μόνο ο Aerith είχε πρόσβαση στη μαγεία που μαστίζει τον θάνατο FFVII.

Είναι ενδιαφέρον ότι η αμερικανική έκδοση μεταφράστηκε σωστά για πρώτη φορά σε αυτό το παιχνίδι. Πριν από την απελευθέρωση της έβδομης δόσης, η Νintendo της Αμερικής έκλαιγε με άγχος φόβο στη σκέψη να χρησιμοποιήσει κάθε είδους θρησκευτική αναφορά. Ο Άγιος ονομαζόταν "Fade", "White" και "Pearl" στις Ηνωμένες Πολιτείες.

13. 'One-Winged Angel "εμπνεύστηκε από μια λατινική καντάτα.

Kotaku ο δημιουργός βίντεο Chris Person δημιούργησε ένα

σύγκριση δίπλα-δίπλα FFVII's "One-Winged Angel" και τη λατινική καντάτα "Carmina Burana". Οι ομοιότητες στοιχειοθετούν, τουλάχιστον, λόγω του γεγονότος ότι τα καντάτα επηρέασαν σε μεγάλο βαθμό την πολύ επικίνδυνη, πολύ ανατριχιαστική και βαθιά ψυχωτική θεματική μουσική του Sephiroth.

Το αποκλειστικό βίντεο Kotaku προσθέτει ένα κρίσιμο στοιχείο ήχου στη σύγκριση που απλά δεν μπορεί να αναδημιουργηθεί σε κείμενο μόνο, αλλά δύο screenshots εισάγουν μια συναρπαστική εξέταση:


VS

Αφήστε τους εφιάλτες να αρχίσουν.

14. Η κερδοσκοπία STILL περιβάλλει το θάνατο της Aerith και εάν ο θάνατός της είχε τεθεί σε πέτρα.

Όλοι δεν μπορούσαν να αντιμετωπίσουν την κατάρρευση του φανταστικού Aerith με έναν υγιή, σύνθετο τρόπο, συμπεριλαμβανομένων εκείνων που δεν μπορούσαν να δεχτούν τον θάνατό τους. Μερικοί από τους περισσότερους τεχνολογικούς καταλαβαίνω παίκτες έχουν χάσει το πρωτότυπο FFVII παιχνίδι για να συνεχίσει να παίζει ως η χαμένη ηρωίδα.

Αυτό συμβαίνει όταν τα πράγματα άρχισαν να γίνονται λίγο παράξενα (πιο ζοφερά από το να χτυπάς ένα νεκρό κορίτσι πίσω στη ζωή, δηλαδή). Η Aerith μιλάει πραγματικά σε ξεχωριστά διαστήματα πέρα ​​από το σημείο θανάτου της, στοιχεία για προ-προγραμματισμένες γραμμές στο παιχνίδι.

Οι οπαδοί έλαβαν τα στοιχεία αυτά και τα ανέπτυξαν σε ξεχωριστές θεωρίες, δηλαδή ότι η Aerith ήταν, σε κάποιο σημείο, προοριζόταν να αναβιώσει ή ότι ποτέ δεν είχε σκοτωθεί καθόλου στο αρχικό ιστορικό τόξο. Η έλλειψη πρωτοτυπίας στις γραμμές της έχει επίσης ληφθεί για να υποδείξει το τόπο τους ως κάτοχοι θέσεων μέχρι να ολοκληρωθεί η ιστορία.

Ο Tetsuya Nomura δεν θα τροφοδοτούσε καθόλου αυτές τις ελπιδοφόρες σκέψεις, αν μπορείτε να το βοηθήσετε. Εξηγεί:

"Ο κόσμος περίμενε να την επαναφέρουμε στη ζωή, καθώς αυτή είναι η κλασική σύμβαση, αλλά δεν το είχαμε αποφασίσει να μην το κάνουμε αυτό από την αρχή".

Τα λόγια του Nomura δεν γεφυρώνουν το χάσμα μεταξύ σαφώς υπάρχοντος διαλόγου για έναν ήδη νεκρό Aerith και έναν υποτιθέμενο προκαθορισμένο τελικό θάνατο. Οι φίλοι αποφασίζουν προσωπικά τι να πιστέψουν σε αυτό.

FFVII βρίσκεται ως τίτλος σφραγίδας στην ιστορία των βιντεοπαιχνιδιών. Η δημοτικότητά του δεν μπορεί να γίνει ή να σπάσει με ασήμαντα πράγματα, αλλά η σίτιση του παιχνιδιού-αγάπης ποτέ δεν βλάπτει κανέναν.

Θυμηθείτε να συνεχίσετε το χρόνο σας με σύνεση ανάμεσα σε εκείνους τους συναρπαστικούς FFVII κυκλοφορίες. Όταν αρχίσετε να αισθάνεστε ανυπόμονοι και χρειάζεστε ένα FFVII pick-me-up, απλά θυμηθείτε: Το Cloud ήταν σχεδόν ντετέκτιβ της Νέας Υόρκης με το όνομα Joe.

Ήταν έκπληκτος ή ενθουσιασμένος από οποιαδήποτε νέα πληροφορία; Υπάρχει μια καυτή ερώτηση βαθιά στην καρδιά σας θα ζητούσατε από έναν από τους αρχικούς προγραμματιστές εάν δόθηκε η μισή ευκαιρία; Έχετε τις σκέψεις σας σχετικά με το θάνατο του Aerith να αλλάξει καθόλου δίνοντας διαλογικό παιχνίδι; Μοιραστείτε, συζητήστε και θεωρήστε. Η Shinra δεν θα ήθελε αν το κάνατε, και είναι πάντα μια καλή μέρα όταν μπορείτε να τους απογοητεύσετε απόλυτα.